法國在台協會文化處長博凱（Nicolas Bauquet）

臺北藝術節藝術總監耿一偉                   專文推薦

2017臺北藝術節邀請劇團共同總監安娜‧德‧阿美札卡Anne de Amezaga

舉行「如何成為製作人」工作坊

    瑪莉詠‧布迪耶長期研究喬埃‧波默拉作品，且與波默拉在路易‧布霧亞劇團共事多年，以忠實觀眾和劇團工作者的角度，融會文本與演出，側寫導演的意圖與劇場表現形式的三個獨特之處：作品以充滿結構的方式遊走在真實和虛構之間；同時描繪現實具體與想像的複雜層面；以及這兩者在觀眾心裡造成的迷幻和困惑效果。

瑪莉詠‧布迪耶Marion Boudier

推薦序  法國在台協會文化處長 博凱

推薦序  耿一偉

引言：我知道什麼！？

第一部分  建構作品的方法

第一章  寫作領域的延伸

起步

與舞台創作一同書寫

第二章  結伴

波默拉團隊

量身訂作的製作工具

   第三章  從何處開始編寫？

體現想像：空間、聲音、當下的存在感與即興創作

字裡行間中的文學、電影與調查紀錄隱跡

第二部   極為複雜和困惑的劇場

第一章  「我把時間用在找尋真實之上」

在寫實主義與抽象之間

喬埃‧波默拉眼中「感受真實的能力」：複雜的思維

真正的舞台是觀眾的想像

第二章  令人感到困惑的寫實主義

全新的《人間喜劇》

讓熟悉的事物變得非比尋常：感知到的真實

令人感到不安的詭譎感

探問我們的價值觀與信仰：存在與共存的感受

第三章  受擾亂的觀眾

撼動：動搖和聆聽的狀態

主持人和說故事的人

感知的意象：光的建築感和聲音景觀

攤開在目光之下：從鏡框舞台到環型舞台

第四章  呈現而非論證

趨往中性

懸而未決的戲劇結構：失衡不穩或令人失望的故事

眾家觀點

政治劇場？

臺北藝術節藝術總監 耿一偉

2015年10月的某個傍晚，我在巴黎蒙帕納斯的一家法國餐廳，第一次認識了路易・布霧亞劇團的聯合總監安娜・德・阿美札卡（Anne de Amézaga），同行的還有守夜人劇團的藝術總監馬修・華（Matthieu Roy）。阿美扎卡是由時任法國在台協會文化專員的連苔嵐所引薦，她知道阿美扎卡是當今法國劇壇重量級的製作人，所以千方百計安排我們碰面。恰好我與馬修要討論2016年來臺北藝術節執導《歐洲聯結》（Europe Connexion）的計畫，而馬修之前也擔任過波默拉的助理導演，與阿美扎卡相當熟，於是大家就相約一起碰面。整晚聊得非常愉快，而阿美扎卡也十分積極。雖然劇團已答應臺中歌劇院之邀，要在12月演出《灰姑娘》，但她依舊希望能跟台北這邊發生一些關連。

返回旅館的路上，我們剛好搭同一條線，在地鐵上持續熱切地聊著劇場。忽然間，她像是想到什麼，頓了一下，然後正色跟我說，有一本書是由波默拉的戲劇顧問所著，將在11月出版，她認為這本書很值得推薦給台灣讀者。原本我以為她只是說說，沒想到《灰姑娘》演出時，她也把書帶來了。這時我開始認真思考，怎麼跟這位作者╱導演發生關係。當時就臺北藝術節的規模與預算來說，短期內要邀波默拉的作品是不太可能。但從長遠的角度思考，不論在哪家劇院或藝術節，這位作者╱導演的作品勢必有一天會在台北演出。更何況這本書談的不僅僅是波默拉的個人創作，也論及整個法國當代劇場趨勢、製作相關的各種層面，甚至補助制度等。

這些年來因為擔任藝術總監的關係，開始關注文化領導力（cultural leadership）的議題。2017年是我擔任總監的最後一年，所以我決定適時地把文化領導力納入藝術節的活動當中，準備規劃一系列講座與工作坊。這時候阿美扎卡的名字就很自然進入我的視野，成為帶領工作坊的人選，出版這本書的條件也就自然水到渠成。

在協調設計書封的過程當中，出版社照一般慣例，自然希望能用波默拉的個人獨照當作焦點。沒想到阿美扎卡卻立即表示反對。那時是2017年4月，路易・布霧亞劇團第二度來台演出《灰姑娘》。我們在劇院附近的餐廳開會，她說：「我不希望讓人感覺是在強調導演，我們是一個集體，所以我覺得要用波默拉排練的照片，而且他應該只是其中一份子而不是焦點。」就這樣，最後書封的設計，成了很能暗示波默拉劇場風格的中性牆面。

一本書也是一個集體的構成，從法國在台協會、路易・布霧亞劇團、臺北藝術節、譯者王世偉到書林出版公司，這中間如果少了任一環節的善意推動，可能這本書就不會出現在讀者面前。需要點出的是，法文原著並沒有任何照片可參考，但考慮到台灣讀者缺乏背景資訊，所以也添加了幾張劇照，希望能對閱讀過程有所助益。